Como si cerrara un círculo que empezó en su niñez, René Pérez Joglar, también conocido como Residente, finalmente cumplirá uno de sus sueños al contar la historia de Puerto Rico desde el cine. En lo que será su primer largometraje como director, “Porto Rico”, promete llevar al público a un viaje intenso que mezcla un ‘western’ caribeño, un drama histórico y hechos reales que aún marcan a la isla.

La película será protagonizada por la súper estrella de la música, el puertorriqueño Benito Martínez Ocasio, alias Bad Bunny (“Bullet Train”, “Caught Stealing”), en su primer papel estelar en el cine.

El elenco también suma nombres reconocidos como Viggo Mortensen (“The Lord of the Rings”, “Green Book”), Edward Norton (“Birdman”, “A Complete Unknown”) y Javier Bardem (“No Country for Old Men”, “Before Night Falls”). Más actores se anunciarán en los próximos meses.

“Porto Rico” fue escrita por Pérez junto al guionista ganador del Óscar, Alexander Dinelaris (“Birdman”). Según una misiva de prensa, ambos desarrollaron una narrativa que combina la historia del país con un estilo visual y emocional fuerte, pensado para mostrar una versión honesta del pasado puertorriqueño.

“Desde niño he soñado con hacer una película sobre mi país. La verdadera historia de Puerto Rico siempre ha estado rodeada de controversia”, indicó Residente, quien además de actuar, en los pasados años se ha dedicado a dirigir vídeos musicales y cortometrajes. “Esta película es una reafirmación de quiénes somos, contada con la intensidad y la honestidad que nuestra historia merece”.

La película es una colaboración entre múltiples casas productoras. Residente y Erick Douât están al frente desde 1868 Studios, compañía creada por el artista junto a Sony Music Latin-Iberia y Sony Music Vision. El estudio tiene como misión contar historias latinas auténticas para audiencias globales.

Además, se suman Class 5 Films, casa productora de Edward Norton, y Live Nation Studios, junto a varios socios estratégicos como la Iniciativa Kwanza Jones y José E. Feliciano, Mike y Sukey Novogratz, y Noah Assad, también manejador de Bad Bunny. Además, el galardonado cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu participa como productor ejecutivo, aportando su experiencia en proyectos de gran escala

Las productoras involucradas tienen un historial destacado. Class 5 Films ha trabajado en filmes como “The Painted Veil” y “Motherless Brooklyn”. 1Community ha producido películas como “Just Mercy”, “Respect” y “Nonnas”, esta última nominada al Emmy y a los Critics Choice Awards. Según un comunicado de prensa, este conjunto de talentos posiciona a “PORTO RICO” como una de las producciones latinas más ambiciosas de los últimos años.

“Esta película se inscribe en una tradición de filmes que amamos profundamente, desde ‘The Godfather’ hasta ‘Gangs of New York’, que nos impactan con un drama visceral y personajes y épocas icónicas, pero que también nos obligan a confrontar la historia en la sombra que subyace bajo la narrativa estadounidense del idealismo”, explicó Norton, quien además de actuar será uno de los productores.

“Todo el mundo conoce a René como un poeta del lenguaje y el ritmo. Ahora también verán al visionario visual que es. Y reunirlo con Bad Bunny para contar la verdadera historia de las raíces de Puerto Rico será como una llama encontrando el cartucho de dinamita que la estaba esperando”. (ALH)

Tomado de Cubadebate

Desde hace 46 años, miles de cinéfilos y cineastas nos damos cita en diciembre para celebrar el Nuevo Cine en el Festival de La Habana. Miles de cineastas hemos pasado por las aulas de la Escuela Internacional de Cine y Television EICTV , desde su creación en 1986, desarrollando miradas y voces críticas y emancipadoras.

Una inmensa red de creadoras, docentes e investigadoras ha crecido en torno a la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano que, desde Cuba, forja memoria y sentido para el cine del continente. “Así de simple y así de desmesurada” es su tarea, en palabras de su fundador, Gabriel García Márquez.

Estas instituciones hacen un llamado a l@s cineastas del mundo por la solidaridad con #Cuba.

(Al final de esta publicación se hallan los datos de los hasta ahora #firmantes y el #link al formulario de los que quieran sumarse a la proclama)

CINEASTAS DE TODOS LOS MUNDOS LEVANTAMOS LA VOZ ANTE LA INTENCIÓN DE CERCAR Y OSCURECER A CUBA

Quienes pertenecemos a la gran familia del cine manifestamos nuestro rechazo a las agresiones y amenazas contra el pueblo de Cuba, del que nos sentimos parte.

“Cuba es una amenaza inusual y extraordinaria” ha dicho Donald Trump. Y ha anunciado que, con las medidas impuestas por su gobierno, “Cuba no sobrevivirá”.

Pero aquí estamos, para afirmar que lo “inusual y extraordinario” de Cuba es su generosidad, su dignidad y su capacidad de congregarnos para soñar y pensar, como Patria Grande, en un mundo más justo y más humano.

Cuba es una extraordinaria fuente de luz para el cine y el audiovisual. Ha dado cobijo a decenas de cineastas exiliados y perseguidos. Ha ofrecido espacios, talento y colaboración desinteresada a centenares de películas y creadores de todo el mundo. Desde hace 46 años, miles de cinéfilos y cineastas nos damos cita en diciembre para celebrar el Nuevo Cine en el Festival de La Habana. Miles de cineastas hemos pasado por las aulas de la Escuela Internacional de Cine y TV, desde su creación en 1986, desarrollando mirada y voces críticas y emancipadoras. Una inmensa red de creadoras, docentes e investigadoras ha crecido en torno a la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano que, desde Cuba, forja memoria y sentido para el cine del continente. “Así de simple y así de desmesurada” es su tarea, en palabras de su fundador, Gabriel García Márquez.

Inusual y extraordinario, ciertamente.

Para el mundo entero Cuba es una inspiración, nunca una amenaza. Por eso, los hombres y mujeres del cine que nos sumamos a esta proclama rechazamos la intención del gobierno de Donald Trump de cercar y oscurecer a Cuba para someterla; y así como hemos recibido la inusual y extraordinaria solidaridad de Cuba, ponemos ahora nuestra voz para defenderla.

Cuba sobrevivirá y la esperanza del mundo sobrevivirá con ella. (ALH)

AQUÍ LAS PRIMERAS FIRMAS:

• Jorge Sanjinés – Director y Miembro Fundador de la FNCL- BOLIVIA
• Damián Alcázar – Actor – MÉXICO
• Tristán Bauer – Documentalista, ex Ministro de Cultura –
  ARGENTINA
• Yanara Guayasamín – Documentalista – ECUADOR
• Roberto Perpignani – Montador – ITALIA
• Alberto Chicho Durant – Cineasta y Miembro Fundador de la
  FNCL- PERU
• Juan Carlos Rulfo – Documentalista – MÉXICO
• Pedro Rivera – Cineasta, gestor y Miembro Fundador de la
  FNCL- PANAMA
• Jorge Sánchez Sosa – Productor de cine y Miembro Fundador
  de la FNCL- MEXICO
• Tarik Souki – Gestor, cineasta y Miembro Fundador de la
  FNCL- VENEZUELA
• Berta Navarro – Directora – MÉXICO
• Catherine Murphy – Realizadora Independiente – ESTADOS
  UNIDOS
• Tania Hermida – Cineasta – Graduada de la EICTV y Miembro
  de la FNCL – ECUADOR
• Nora de Izcue – Cineasta y Miembro Fundador de la FNCL- PERU
• Verónica Córdova – Cineasta – Graduada de la EICTV y
  Miembro de la FNCL – BOLIVIA
• Valentina Leduc – Directora – MÉXICO
• Sergio Trabucco – Cineasta y Miembro Fundador de la FNCL-
  CHILE
• Ana María García – Cineasta, docente y Miembro Fundador
  de la FNCL- PUERTO RICO
• Juan Martín Cueva – Cineasta, Director de la Cinemateca
  Nacional – ECUADOR
• Osvaldo Daicich – Cineasta, docente y graduado de la EICTV
  – ARGENTINA
• Dana Rotberg – Directora – MÉXICO
• Alquimia Peña – Gestora cultural y Miembro de la FNCL – CUBA
• Edgar Soberón Torchia – Autor, guionista, exdirector de
  Cultura de la EICTV – PANAMÁ
• Vicente Ferraz – Director, exdocente y graduado de la EICTV
  – BRASIL
• Jerónimo Labrada – Director Académico de la EICTV – CUBA
• María Julia Grillo – Coordinadora Académica de la EICTV –
  CUBA
• Marta Rodríguez – Documentalista – COLOMBIA
• Guadalupe Sánchez – Directora – MÉXICO
• Hugo Castro Fau – Productor Lagarto Cine – ARGENTINA
• Susana Molina – Directora de la Escuela Internacional de
  Cine y TV – CUBA
• Rogelio Chacón – Cineasta – Graduado de la EICTV y
  Miembro de la FNCL – COSTA RICA
• Fernando Llanos – Director – MÉXICO
• Shirley Martins – Cineasta – Graduada de la EICTV – BRASIL
• Luis R. Vera – Cineasta – CHILE
• Cergio Prudencio – Compositor de música para cine –
  BOLIVIA
• Germán Calvi – Director de la Licenciatura en
  Audiovisión, Universidad Nacional de Lanús – ARGENTINA
• Alejandra Islas – Directora y exdocente de la EICTV – MÉXICO
• Leopoldo Pinzón – Director y docente cinematográfico –
  COLOMBIA
• Mónica Maurer – Documentalista – ITALIA
• Waldo Ramírez – Documentalista y Miembro de la FNCL – CUBA
• Fabrizio Prada – Cineasta, Director del Festival Mundial
  de Cine de Veracruz – Graduado de la EICTV– MEXICO/BOLIVIA
• Omar García – Cineasta – Graduado de la EICTV – MÉXICO
• Natividad Jaén – Cineasta, poetisa, activista – Graduada
  de la EICTV – PANAMÁ
• Carlos Naranjo – Cineteleasta – Graduado de la EICTV – ECUADOR
• Carolina Kerlow – Artista Visual y documentalista – MÉXICO
• Luis Naguil – Cineasta – Graduado de la EICTV – COSTA
  RICA
• Ricardo Braojos – Cineasta y educador popular – MÉXICO
• Fernando Vargas – Cineasta – BOLIVIA
• Luis Ernesto Doñas – Cineasta – Graduado de la EICTV – CUBA
• Noelia Armele – Editora – PARAGUAY
• Alfredo García – Cineasta – CHILE
• Marina Glezer – Directora y actriz – ARGENTINA
• Juan Francisco Urrusti Alonso – Documentalista y
  comunicólogo – MÉXICO
• Sara Harb Said – Directora, guionista, productora y
  escritora – COLOMBIA
• Fernando Ganem – Cineasta, Director del Centro de
  Estudios e Investigación Cinematográfica adscrito a la Universidad de Morelos –
  MÉXICO
• Ernesto Anacona – Productor – CHILE
• Fernando Alfonso – Sonidista – PARAGUAY
• Francesco Taboada Tabone – Cineasta – MÉXICO
• Raquel Baeza – Actriz – PARAGUAY
• Nicolás Paye-Jofré – Escritor, maestro y cineasta – ARGENTINA
• Guadalupe Ferrer – Divulgadora de cultura cinematográfica
  – MÉXICO
• Jorge Barrón – Productor, Director Ejecutivo de la
  Videoteca Barbarroja – BOLIVIA
• Giovanni Vicencini – Productor – PARAGUAY
• Cristian Calónico – Productor – MÉXICO
• Walter Uliano Pistelli – Documentalista – ITALIA
• Álvaro Cáceres – Cineasta, animador – VENEZUELA
• Francesco Taboada Tabone – Cineasta – MÉXICO
• Felipe Colmenares – Documentalista y archivista
  audiovisual – COLOMBIA
• Eduardo Patiño Diaz – Director de Cine y TV – MÉXICO
• Isabel Seguí – Profesora e investigadora, University of
  St. Andrews – ESCOCIA
• Rosario Vidal – Investigadora – MÉXICO
• Luis Vera JR. – Estudiante de cine ­- CHILE
• Lorenzo Casadio – Director de fotografía, egresado de la
  EICTV – ITALIA
• Ximena Molina – Gestora y Ex servidora pública – MÉXICO
• Silvian Duică – Actor – Asociația Culturală Museion –
  RUMANIA
• Armando Casas – Cineasta y académico – MÉXICO
• Irina Ruiz Figueroa – Cineasta, graduada de la EICTV y
  Directora de ACAMPADOC – PANAMÁ
• Elías Marín Govea – Guionista y catedrático del Centro de
  Capacitación Cinematográfico – MÉXICO
• Coco Quispe – Cineasta
  Indígena, CAIB – BOLIVIA
• Antonio Diego Hernández – Sonidista de cine y televisión –
  MÉXICO
• Milena Fiore – Montadora y técnico audiovisual, AAMOD –
  ITALIA
• Manuel Mateo – Cineasta – Coordinador de la cátedra
  documental de la EICTV – COLOMBIA
• Gabriela Retes – Cineasta – MÉXICO
• Elías Jiménez Trachtenberg – Director y Gestor Cultural.
  Fundador Festival Icaro y Casa Comal – GUATEMALA
• Leopoldo Best – Documentalista y Editor – MÉXICO
• Humberto Mancilla – Abogado cineasta, tallerista en la
  EICTV – BOLIVIA
• María Lourdes Cortés – Docente, Investigadora de la FNCL
  – COSTA RICA
• Mariana Rivera – Documentalista y antropóloga – MÉXICO
• Rito Alberto Torres – Preservador Audiovisual
  Independiente – COLOMBIA
• Ana Caridad Sánchez – Graduada de la EICTV – PERÚ
• Josué Vergara – Documentalista y Músico – MÉXICO
• Ángel Alderete – Fotógrafo – CUBA
• Martha Elisa – Guionista graduada de la EICTV – BRASIL
• Mary Carmen de Lara – Directora – MÉXICO
• Emanuel Rojas Gutiérrez – alumno del Taller internacional
  de Guion 2019 de la EICTV – COLOMBIA
• Kwesi Dickson – Productor graduado de la EICTV – JAMAICA
• Armando Casas- Director y académico – MÉXICO
• Juan Saravi Platero (Juan Panadero) – Curador de Arte – ARGENTINA
• María Rojas Arias & Andrés Jurado – Cineastas latinoamericanos,
  La Vulcanizadora – COLOMBIA
• Elías Martin Govea – Guionista – MÉXICO
• Diego Falconi – cineasta, graduado de la EICTV – ECUADOR
• Andrea Guzmán – Gestora cultural – graduada de Dirección
  de fotografía en la EICTV – CHILE/ESPAÑA
• Antonio Hernández – Sonidista – MÉXICO
• Pilar Perdomo Munévar – Fotógrafa graduada de la EICTV. Coordinadora
  cátedra de Fotografía 2017-2019 – COLOMBIA
• Magali Meneses – Directora, guionista y fotógrafa – CHILE
• Rosa Eugenia – Productora – MÉXICO
• Osaín Álvarez Herrera – Realizador, Director del Festival
  Santiago Álvarez in memoria – CUBA
• Matteo Faccenda – Montador graduado de la EICTV – ITALIA
• Mariana Silva – Productora – MÉXICO
• Maura Mendoza – cantautora y educadora, graduada de la
  EICTV – EL SALVADOR /ESTADOS UNIDOS/PANAMA
• Inti Cordera – Productor – MÉXICO
• César Caldito – Editor, graduado de la EICTV – REINO
  UNIDO
• Carlos Sánchez Sosa – Productor y distribuidor – MÉXICO
• María Eudoxia Arango – representante de la EICTV en
  COLOMBIA
• Iván Sanjinés – Cineasta – BOLIVIA
• Adalberto Romero Rojas – Director y Profesor de Cine – MÉXICO
• Bianca Casagrande – Productora – PERÚ
• Magda Iranzo – Directora de Fotografía, egresada de la
  EICTV – PUERTO RICO
• Pablo Delgado Sánchez – Director – MÉXICO
• Flavia Arbiser – Tallerista cine – ARGENTINA
• Nadia González Dávila –
  Docente Lit. Dramática y Teatro FFyL UNAM – MÉXICO
• Berenice Adrianzén Zegarra – Productora – PERÚ
• Nelson Wainstein – Director de fotografía, graduado de la
  EICTV – URUGUAY
• Alicia Urrieta Vilchis – Gestora cultural, Ecatepec – MÉXICO
• Liliana Cotto Morales – Guionista, productora y docente –
  PUERTO RICO
• Alice de Andrade – Guionista, productora y directora graduada
  de la EICTV – BRASIL
• Emilio Aguilar Pradal – Cineasta – MÉXICO
• Álvaro Adib Barreiro – Director de La Casa del Árbol, Co-Director
  de Festival Divercine – URUGUAY
• Benjamín González Pérez – Gestor Cultural y Fundador del
  FARO – MÉXICO
• Juan Carlos Dávila – Productor y Director de documental – PUERTO RICO
• Francisco Adrianzén Merino – Cineasta, profesor de sonido
  en la EICTV, 1989-2019 – PERÚ
• Noe Pineda A. – Cinetiqueta cine en los barrios – MÉXICO
• Juan Pablo Urioste – Director de Fotografía, graduado de
  la EICTV – BOLIVIA
• Norma Calette Martínez – Docente Facultad de Artes y
  Diseño UNAM – MÉXICO
• Rolando Almirante – Director y guionista – CUBA
• Marinos Kartikkis – Director – CHIPRE
• Itzel Martínez del Cañizo – Documentalista y directora de
  Ambulante – MÉXICO
• Florencia Palleiro Dutrenit – Productora, graduada de la
  EICTV – URUGUAY/MÉXICO
• Iker Compeán Leroux – Escritor, Cineasta y Docente – MÉXICO
• Irma Iranzo – Directora, egresada de la EICTV – PUERTO RICO
• Rocío Orozco – Gestora cultural, Docente y Directora del
  Festival Agüita – MÉXICO
• Manuel Álvarez Rubiano. Director de fotografía, graduado
  de la EICTV – COLOMBIA/ESPAÑA
• Loana Ferrero – Gestora cultural, Animadora y Docente – MÉXICO
• Leni Ballón – Maquilladora de Cine, Teatro y Televisión –
  BOLIVIA
• Natalia Bruschtein- Cineasta – MÉXICO
• John Currie – Director, Beeston Film Festival – GRAN BRETAÑA
• Irma Ávila Pietrasanta – Apantallados – MÉXICO
• Denisse Arancibia – Directora y dramaturga – BOLIVIA
• Fernando Mieles – Cineasta y Docente de Cine, graduado de
  la EICTV – ECUADOR
• Paola González Dávila – Gestora cultural, Artista
  plástica y visual – MÉXICO
• Alejandro Zárate – Guionista, director y politólogo,
  graduado de la EICTV – BOLIVIA
• Natalia Pérez – Músico – MÉXICO
• Ginestra Marcucci – Productora – ITALIA
• Luciano Martín Larobina Gómez – Sonidista y fotógrafo, graduado
  de la EICTV – ARGENTINA/MÉXICO
• Diego de la Texera – Director y Fotógrafo de documental y
  ficción – PUERTO RICO
• Luisa Riley Rodríguez – Documentalista – MÉXICO
• Soledad Domínguez – Cineasta – BOLIVIA
• Alberto Delgado – Músico – MÉXICO
• Rosario Vidal Bonifaz- Investigadora de cine – MÉXICO
• Pedro Muñiz – Productor – PUERTO RICO
• María Diego Hernández – Escritora de cine y TV – MÉXICO
• Vania Quevedo – Directora Y productora. Egresada de la
  maestría de cine documental y la maestría de cine alternativo EICTV – MÉXICO
• Eduardo de la Vega Alfaro – Profesor investigador
  adscrito a la Universidad de Guadalajara – MÉXICO
• Jimena Perzabal Losada – Cineasta – MÉXICO
• María del Carmen De Lara – Profesora ENAC UNAM – MÉXICO
• Erwin Neumaier – Director y Productor
  – MÉXICO
• Anilyn Díaz – Productora de Documental, investigadora y catedrática –
  PUERTO RICO
• Carlos Enderle Peña – Realizador cinematográfico – MÉXICO
• Saudhi Batalla – Directora – MÉXICO
• Urtzi Tonatiuh Alejandre Álamo – Productor – MÉXICO / ESPAÑA
• Juan Antonio de la Riva – Director Cinematográfico – MÉXICO
• María Antonia Yanes – Actriz, guionista, directora de
  Casting – MÉXICO
• Rafael Montero – Escritor y Director de Cine – MÉXICO
• Ineabel Colón – Productora de ficción – PUERTO RICO
• Jimena Gallardo – Escritora de cine – MÉXICO
• Juan Carlos Colín – Director, Fotógrafo y Productor – MÉXICO
• Juan Carlos Yegres – Dir. de Fotografía – VENEZUELA
• Manuel Caballero – Productor y guionista – MÉXICO
• Cineclub El Umbral, Colectivo Los Olvidados y Cooperativa
  de Cronistas Populares de la ciudad de México – MÉXICO
• Tita Lombardo – Productora de medios audiovisuales – MÉXICO
• Ulises Guzmán – Cineasta – MÉXICO
• Jorge Mandujano – Guionista y director de cine – MÉXICO
• Blanca Alpina Montoya – Productora y guionista – MÉXICO
• Johana Cadenas – Cineasta, profesora de UNEARTE – VENEZUELA
• Martha Vidrio – Investigadora de cine – MÉXICO
• Shula Erenberg – Maestra fundadora de la EICTV – MÉXICO
• Juan Castro Gessner – Estudiante EICTV – MÉXICO
• Guadalupe Sánchez Sosa – Cineasta, animadora,
  documentalista – MÉXICO
• Ximena O Vettoretti – Productora, graduada de la EICTV – MÉXICO
• Camelia Farfán Jiménez- Productora, graduada de la EICTV
  y coordinadora de la Cátedra de Producción – CUBA
• Greizon Chacón – Realizador -VENEZUELA
• Pedro Ángel Rivera – Director y productor de documental -–
  PUERTO RICO
• Carla Cavina – Directora de ficción y documental– PUERTO RICO
• Ramón Almodóvar – Productor y director de documental–
  PUERTO RICO
• Vladimir Sosa Sarabia – Productor y Profesor de UNEARTE – VENEZUELA
• Inés Mongil -Productora de ficción y directora de
  documental – PUERTO RICO
• Juan Carlos García – Director y productor de documental, graduado
  de la EICTV
• Karen Rossi – Directora y productora de documental –
  PUERTO RICO
• Álvaro Calderón – Director y productor de documental y
  ficción – PUERTO RICO
• Estefanía Mercedes – Directora y productora de documental
  – PUERTO RICO
• Llaima Sanfiorenzo – Directora y productora de documental,
  graduada de la EICTV– PUERTO RICO
• Eyerí Cruz – Director de documental, graduado de la EICTV–
  PUERTO RICO
• Teresa Prévidi – Directora y productora documental–
  PUERTO RICO
• Tito Román – Director y productor documental – PUERTO RICO
• Freddie Marrero – Director productor documental – PUERTO RICO
• Berenice Manjarrez -Directora productora documental – MÉXICO
• Sonia Fritz – Directora y productora de documental y ficción
  – MÉXICO
• Rhett Lee García – Director y productor de documental –
  PUERTO RICO
• FEDERACIÓN DE ESCUELAS DE IMAGEN Y SONIDO DE AMÉRICA LATINA
  (FEISAL – MESA DIRECTIVA)
• ⁠Esteban Ferrari – Departamento de Artes Audiovisuales, Universidad
  Nacional de La Plata – ARGENTINA
• María del Carmen de Lara – Escuela Nacional de Artes Cinematográficas,
  UNAM – MÉXICO
• Carlos Ernesto Costa Posada – Programa de Artes
  Audiovisuales, Universidad Autónoma de Bucaramanga – COLOMBIA
• ⁠Jorge Alfredo Martínez – Centro de Estudios y Producción
  Audiovisual, Universidad Autónoma de Baja California – MÉXICO
• Alfredo Padrón – Coordinador Académico de la Carrera de
  Cine, Instituto Tecnológico de Santo Domingo – REPÚBLICA DOMINICANA
• Jorge R. Martínez – Licenciatura en Artes Cinematográficas
  Ganexa – PANAMÁ
• Camilo Medina – Programas de Creación Audiovisual,
  Corporación Universitaria Minuto de Dios – COLOMBIA
• Mariel Fredes – Escuela Municipal de Medios Audiovisuales,
  Lomas de Zamora Provincia de Buenos Aires – ARGENTINA
• Armando Silva – Programa de Cine y Audiovisuales, Universidad
  del Magdalena – COLOMBIA

La historia del cine de animación cubano escribió este jueves un nuevo capítulo con el estreno de “TITOVERSE: Génesis”, presentado como la primera serie de superhéroes producida en la Isla. El acto, que forma parte de las celebraciones por el 66 aniversario de los Estudios de Animación del ICAIC, fue encabezado por el presidente de la institución, Alexis Triana.

Según reveló en exclusiva Daniel Martín Subiaut, creador, director y coguionista del proyecto, el origen de “TITOVERSE» es doble: responde tanto a una demanda del mercado asiático –que sugirió ajustes como elevar la edad del protagonista a 15 años– como a la voluntad de llenar un vacío cultural.

“Aprovechar el vacío de superhéroes propios de la generación Alfa cubana y latinoamericana que mira más al norte que a nuestros propios países”, explicó Subiaut.

El cortometraje introduce al público en un universo donde lo fantástico se entrelaza con elementos identitarios. El protagonista, Tito Reacciona, en su decimoquinto cumpleaños, activa sin saberlo un bucle temporal denominado “TITOVERSE”. Su misión, para romper el ciclo, será enfrentar al creador de todas las historias de miedo infantiles, ayudado por tres guerreras de sangre cubana, en una primera misión contra un demonio japonés.

¿Qué define a un superhéroe cubano?

Para su creador, es el sello cultural propio, el humor y los valores de la sociedad, pero con una narrativa global.

“La gran diferencia es que cada película se desarrolla en una época y país diferente, con sus leyendas o figuras históricas. Desde el entretenimiento, el público podrá aprender un poco más de veinte culturas», destacó Subiaut.

Alexis Triana celebró durante la presentación el enfoque novedoso de la serie, asegurando que “constituye una gran oportunidad para desarrollar la industria animada cubana».

Puso el acento en su potencial para competir en el mercado internacional con un producto atractivo, respaldado por una estrategia de merchandising que podría poner a estos personajes en las manos de los niños. De este modo, aspira a que estos superhéroes se conviertan en los nuevos referentes culturales de la infancia en Cuba, siguiendo el legado de los personajes que marcaron a generaciones pasadas.

Este proyecto innovador no renuncia a sus raíces. Subiaut encuentra la conexión con la tradición animada cubana, especialmente la de Juan Padrón, en un elemento clave: el humor.

“Hemos notado que es divertido para adultos y niños”, afirmó, apuntando a un público familiar en el contexto nacional.

El estreno es también un triunfo sobre la adversidad técnica

Subiaut describió los mayores obstáculos en la producción: una merma en la plantilla de animadores tras la pandemia y los límites tecnológicos agudizados por el bloqueo financiero. “Trabajar con pocos artistas y con computadoras antiguas ha sido el reto mayor”, confesó, revelando las duras condiciones bajo las cuales se forja este ambicioso universo.

A pesar de estos desafíos, “TITOVERSE” se presenta con un elenco de lujo, que podría convertirla en una de las obras cinematográficas cubanas con más figuras nacionales prestigiosas en su reparto de voces, un detalle que añade otra capa de expectativa al proyecto.

“TITOVERSE” solo planta la bandera de Cuba en el multiverso de los superhéroes, sino que lo hace desde una perspectiva glocal: con un pie en las demandas de mercados internacionales y el otro firmemente anclado en el ingenio, el humor y la identidad cubana, demostrando que la animación nacional está lista para dar el salto a géneros épicos con recursos limitados pero con una creatividad ilimitada. (ALH)

El comité evaluador del Premio Nacional de Teatro 2026, concedido por el Consejo Nacional de las Artes Escénicas (CNAE), decidió hoy por acuerdo unánime entregar el galardón al actor Fernando Hechavarría Gibert.

El tribunal, que tuvo como presidenta a la primera actriz y Premio Nacional de Teatro (2003) Verónica Lynn, estuvo integrado además por relevantes figuras del ámbito escénico cubano: el director y dramaturgo Carlos Díaz Alfonso, Premio Nacional de Teatro (2015); Aramís Delgado, Premio Nacional de Teatro (2023); Juan Piñera, Premio Nacional de la Enseñanza Artística (2025); y Omar Valiño, profesor, crítico teatral y director de la Biblioteca Nacional de Cuba José Martí.

Nacido en la provincia de Holguín, este intérprete de tablas, cine y pantalla chica cuenta con medio siglo de vida profesional y veintidós años impartiendo docencia teatral. Realizó estudios en la Escuela Provincial de Artes Plásticas de su territorio natal y se graduó en 1976 de la Escuela Nacional de Artes Escénicas de La Habana. Posteriormente, hasta 1995, formó parte del colectivo Teatro Escambray, radicado en Villa Clara.

Desde ese año y hasta el presente es integrante de la agrupación Teatro El Público y ha colaborado en diversas iniciativas de coproducción con otros países, con participación en más de veintisiete eventos competitivos tanto en Cuba como en el extranjero.

Su labor creativa abarca más de treinta y seis montajes teatrales, treinta y una películas y cuarenta y cuatro espacios televisivos, entre novelas, series, aventuras y teleteatros, trabajo que ha merecido el elogio constante de la crítica especializada. A esto se suma su destacada labor pedagógica como profesor de actuación en la Universidad de las Artes (ISA) y en la Escuela Nacional de Teatro Corina Mestre.

Dentro de las condecoraciones que ha obtenido Hechavarría figuran: la Réplica del Machete de Máximo Gómez, la Distinción por la Cultura Nacional, el Diploma Nicolás Guillén de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac) y el título de Artista de Mérito de la Televisión Cubana; la Distinción Raúl Gómez García, el sello de Laureado de la Central de Trabajadores de Cuba y el Premio Maestro de Juventudes, de la Asociación Hermanos Saíz (AHS).

Su labor interpretativa ha sido premiada en múltiples ocasiones, sobresaliendo los premios Florencio Escudero y Omar Valdés de la Uneac; el Premio Caricato por la obra Las Amargas Lágrimas de Petra Von Kant, y el galardón a la Mejor actuación en el Festival Nacional de la Televisión.

Con este reconocimiento, anunciado por la presidenta del CNAE, Rachel García Heredia, a través de una llamada telefónica al homenajeado, Fernando Hechavarría corona una fructífera y extensa trayectoria en el mundo del espectáculo, dejando una huella profunda en la cultura nacional, demostrable no solo en la biografía que ha labrado, sino también en el aprecio del público ganado tras decenios de dedicación absoluta a la interpretación. (ALH)

Tomado de Cubadebate

El Festival Internacional del Cine Pobre de Gibara (FICGIBARA), en alianza con los históricos Estudios Churubusco de México, ha lanzado la convocatoria para participar en el apartado “Cine en Construcción Humberto Solás 2026”. Según refiere el sitio web del festival, este concurso tiene como objetivo brindar apoyo a proyectos audiovisuales que se encuentren en la etapa de posproducción.

La recepción de proyectos estará abierta hasta el 15 de febrero del presente año. Podrán participar realizadores de cualquier nacionalidad con largometrajes de ficción, documentales o animación que estén en fase de posproducción y cuenten con al menos un primer corte editado.

Para las obras cuyo idioma original no sea el español, es imprescindible enviar una copia subtitulada.

El proceso de inscripción debe realizarse exclusivamente de manera electrónica. Los interesados deberán completar un formulario disponible en el sitio web del festival, el cual es imprescindible para la admisión. A través de este formulario se facilitarán datos importantes de la obra y un enlace para que el Comité de Selección pueda visionar los proyectos.

Además, será obligatorio adjuntar al formulario un documento que incluya una descripción detallada de las necesidades de la película para completar su posproducción. Este documento también deberá describir cualquier alianza o convenio ya suscrito para la continuidad del trabajo, así como los compromisos internacionales adquiridos.

Una vez concluido el plazo de recepción y el proceso de dictamen, el Premio Cine en Construcción Humberto Solás 2026 se anunciará el 15 de marzo. El resultado, que será inapelable, será decidido por un jurado compuesto por reconocidas figuras nacionales y extranjeras del cine, el audiovisual y las artes, adelantó el sitio web del FICGIBARA.

El Gran Premio consiste en un apoyo por un valor de trescientos mil pesos mexicanos, el cual se abonará en servicios de posproducción de imagen y sonido a la obra seleccionada. Este apoyo tiene como objetivo facilitar que el producto final cumpla con todos los requisitos y parámetros necesarios para su exhibición en escenarios internacionales.

Este concurso se integra a las actividades de la XX edición del FICGIBARA 2026, que se celebrará del 14 al 18 de abril próximo. El año 2026 es especialmente significativo, ya que el realizador Humberto Solás –autor de clásicos como Lucía (1968), Cecilia (1981), Un hombre de éxito (1986), El siglo de las luces (1993), Miel para Oshún (2001) y Barrio Cuba (2005)– hubiera arribado a su 85 aniversario.

Para esta edición, la alianza con una de las instituciones más importantes de la historia del cine mexicano, los octogenarios Estudios Churubusco –recientemente agasajados con el Coral de Honor durante el último Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano–, permitirá apoyar proyectos audiovisuales en desarrollo. Esta colaboración habla, una vez más, de las uniones que se siguen forjando para potenciar la creación dentro del séptimo arte regional. (ALH)

Tomado de Cubadebate

El III Foro de Animación Latinoamericana y Caribeña Juan Padrón in memoriam se inició este lunes en La Habana, con el propósito de fomentar el aprendizaje, el diálogo y la cooperación entre especialistas de la industria audiovisual de la región.

Los Estudios de Animación del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC), acogieron la primera jornada, que incluyó el proyecto “Linterna Violeta”, un intercambio con la directora cubana Ivette Ávila sobre una serie de spots animados y documentales que abordan diversas manifestaciones de violencia en la sociedad.

Posteriormente, el director de fotografía británico Frank Passingham impartió una clase magistral sobre técnicas de dirección de fotografía para la animación en Stop Motion.  

El programa del Foro, previsto hasta el 11 de diciembre, contempla además la actividad colateral Animassinha, un taller de animación con plastilina dirigido por el realizador brasileño Daniel Rabanea, en el que participan 25 niños mayores de diez años.

   Las sesiones se desarrollarán en el espacio cultural La Manigua, los lunes y miércoles en horario vespertino.

Dedicado al realizador, caricaturista e historietista cubano Juan Padrón (1947-2020), la cita forma parte del programa del 46 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana.  

El Festival, que se extenderá hasta el 14 de diciembre bajo el lema “Rodando cine”, incluye la proyección de 222 películas, de ellas 114 en competencia por los premios Coral y el resto en secciones paralelas.

México participa como país invitado de honor en esta edición. (ALH)

Tomado de ACN